Elisabeth Gilbert Dragic – artiste peintre

« Je suis née dans une fleur, et m’épanouis en leur compagnie »

Les fleurs d’Elisabeth Gilbert Dragic ne se contentent pas de s’épanouir sur ses toiles : elles respirent, vibrent et révèlent la fragilité de l’existence humaine. Issue d’un milieu rural, elle découvre tardivement la puissance de l’art et les émotions que suscite la contemplation des toiles. Comme un écho à ses dessins d’enfance, entre romantisme et nostalgie, Elisabeth sent que son destin est lié à ces grandes peintres féminines qui ont marqué l’histoire.

La photographie joue un rôle essentiel dans son processus créatif. Elle capture d’abord le dernier souffle des bouquets, marquant la place de l’être humain dans une danse entre la vie et l’éphémère. Son approche artistique, libérée des lignes nettes, privilégie le flou et des couleurs qui se dissolvent, telles des âmes en suspension, comme si le souffle de la vie s’évaporait à l’orée de la disparition.

Pour Elisabeth, il ne s’agit pas de figer une image, mais d’explorer la richesse chromatique du monde floral où chaque teinte incarne une émotion, une parcelle d’âme. Ses créations traduisent un rapport complexe aux sentiments : ce qu’elle exprime sur la toile, elle ne le comprend souvent que plus tard. Sa quête de l’invisible, exprimée à travers une palette sensible et mouvante, invite le spectateur à ressentir plutôt qu’à voir.

À travers ses œuvres, Elisabeth Gilbert Dragic réinvente la peinture florale, donnant vie à la nature et offrant une nouvelle perspective sur le lien entre art et existence.