Eric Dubarry – artiste peintre

“Je ne peins pas ce que je vois, je peins ce que je ressens.”— Paul Cézanne

Chez Éric Dubarry, la peinture naît d’un besoin vital plus que d’une intention. Très jeune déjà, il trouve dans le geste graphique une échappatoire, une manière de poser ses émotions, de chercher le juste écho intérieur. Pendant le confinement, spectateur du monde suspendu, il plonge pleinement dans ce qu’il pressentait depuis toujours : peindre, non pas ce qu’il voit, mais ce qu’il ressent.

Son processus est instinctif, presque chamanique. Il travaille à plat, rassemble les tubes de couleurs brutes autour de la toile tendue et attend le moment où l’appel devient impérieux. Pas d’esquisse, pas de forme préconçue, seul l’accord coloré guide son élan. L’acrylique sèche vite, l’improvisation règne, la retouche est proscrite. Il peint debout, en mouvement, musique dans les oreilles, entre chorégraphie et calligraphie. Sa peinture est physique, organique, habitée.

Éric invente son propre langage plastique : le Griffisme™, une forme d’abstraction lyrique où l’outil devient prolongement de l’émotion. Il marque, griffe la matière encore humide, parfois avec une fourchette ou un peigne. Il ne dépose pas, il incise, comme pour graver la trace d’une mémoire immédiate. Geste après geste, la toile révèle son état d’âme. Quand l’émotion culmine, il projette un dernier trait, rituel de fin. C’est alors que l’œuvre le touche, qu’il sait qu’elle est finie.

Il ne se voit pas comme créateur mais comme un instrument, au même titre que la toile, la couleur, les couteaux. Pour lui, l’art n’a de sens que dans la transmission : si l’autre ressent, alors tout est accompli.