Depuis vingt-deux ans, elle fréquente l’atelier de sculpture de Bernard Grassias où elle se libère de toute contrainte, refusant la copie pour laisser parler la mémoire, l’observation et l’instinct. Elle sculpte la terre avec ses doigts, un bâton, un couteau. La matière devient complice, docile et sensuelle. Chaque œuvre naît de l’instant, sans dessin préalable, elle se laisse dicter par l’émotion du moment. Son imaginaire fertile et son sens du détail nourrissent des créations à la fois réalistes et habitées. Pour elle, « chaque sculpture est une naissance », un écho intime à sa propre vie. Admiratrice de Camille Claudel, elle revendique une liberté totale. Se qualifiant elle-même « d’électron libre », elle crée avec ses tripes, sans filtre, guidée par la seule nécessité intérieure de s’exprimer et portée par le besoin vital de beauté et d’harmonie.

Lorsqu’elle fait fondre ses sculptures en bronze, elle choisit les meilleurs fondeurs d’art français et le processus noble de fonte à la cire perdue. De la terre au métal, chaque étape est un rituel de haut artisanat : moulage, modèle en cire, coulée du bronze en fusion, ciselage du métal, patine finale, un travail de plusieurs mois pour aboutir à une épreuve signée par l’artiste, le fondeur et numérotée pour un maximum de 12 exemplaires, chacune entièrement faite à la main et unique. La patine du bronze, travaillée au chalumeau, capte la lumière du moment et révèle des nuances magiques de couleurs infinies. Pour Linda Mergulhão, le bronze transcende l’oeuvre d’art par sa noblesse et sa rareté.